APPROPRIAZIONE INDEBITA
Identità ed
autorappresentazione
Stefano Giuriati + Aldo Giannotti , Kathrin Guenter, San Keller,
Daniela Comani, Evil Knievel, Jeroen Kooijmans.
Un progetto di Kforumvienna / Association for Contemporary
Art and Cultural Contact
La mostra Appropriazione Indebita
- Identità ed
autorappresentazione, collettiva di artisti internazionali a cura
dell’associazione austriaca Kforumvienna / Association
for Contemporary Art and Cultural Contact.
Comune denominatore alle
opere selezionate è, come suggerisce
il titolo stesso della mostra, il processo di appropriazione di cui gli
artisti si avvalgono per poter affrontare temi ben radicati nella storia
dell’arte quali l’identità e l’autorappresentazione.
La
fuga dall’Io, il confronto e l’immedesimazione con ciò che è “altro” diventano
un espediente attraverso cui creare situazioni in bilico tra il reale
e l’assurdo dalle quali assicurarsi un punto di vista critico privilegiato.
Trovando
le origini di questa tendenza all’inizio del ventesimo
secolo, in un’atmosfera che percorreva trasversalmente tutta la
cultura dell’epoca, dalle teorie di Freud e Jung, alla Metamorfosi di
Kafka ele opere di Duchamp/Rrose Sélavy, per
continuare fino ad oggi, gli artisti in mostra proseguono questo percorso
in cui l’identità personale e la sua rappresentazione viene
messa a confronto con le più disparate questioni contemporanee
entrando inevitabilmente in crisi.
Stefano Giuriati (1966, Vicenza/Italia. Vive e lavora
a Monaco) e Aldo Giannotti (1977, Genova / Italia. Vive
e lavora a Vienna) presentano Carabinieri – Stazione
Mobile - il risultato di una performance realizzata a Monaco
di Baviera in cui, indossando le vesti di due militari dell’Arma,
trasformano la figura del Carabiniere in un mezzo attraverso la quale
interrogarsi sui concetti di patria e di confine nazionale all’interno
dell’Unione Europea.
L’analisi del tema dell’identità nazionale e culturale
prosegue nell’opera di San Keller (1971 Berna
/ Svizzera. Vive e lavora a Zurigo) The Great Lightening realizzata
a New York per il PS1 Contemporary Art Center. Nel video in mostra viene
documentata l’azione dell’artista che trascina in strada,
fino allo sgretolamento, una pietra arenaria originaria della sua città di
nascita e avente lo stesso peso dell’artista il giorno dell’ arrivo
a New York.
L’artista Daniela Comani (1965
Bologna/Italia. Vive e lavora a Berlino) sposta l’attenzione su quello che è il
rapporto tra l’individuo e la storia collettiva, presentando, in
forma di libro e installazione audio, Sono stata io. diario
1900-1999un elenco di notizie accadute nell’arco
del ventesimo secolo raccontate da un io-narratore che diventa artefice,
vittima o testimone di questi fatti e raccolti in un personalissimo diario
privato.
Si appropria del linguaggio della
stampa scandalistica l’artista
tedesca Kathrin Guenter (1971 Lüchow,Dannenberg/
Germania. Vive e lavora a Berlino) che nella serie fotografica Star
Shots si ritrae in pose di vita pubblica e privata tipiche
delle celebrità internazionali. Grazie alla manipolazione digitale
l’artista si rappresenta al contempo come star e paparazzo, osservato
ed osservatore, giocando con i codici della comunicazione di massa. I toni
diventano ancora più accentuati nei confronti dei linguaggi mediatici
nell’opera di Evil Knievel (1973, Monaco /Germania.
Vive e lavora a Monaco) che crea intorno a se un vero e proprio star system
in cui i critici ed estimatori diventano fans di questo atipico artista/stuntman.
Nella serie fotografica Upstate e nella performance I
love America, Knievelridisegna i confini
della propria professione e con essi il ruolo e la percezione del american
hero. L’autorappresentazione assume aspetti estremamente ironici
e di memoria Dada nell’installazione di Jeroen Kooijmans (1967
Schijndel/Olanda. Vive e lavora ad Amsterdam). Jeroeoeoen è infatti
una scultura sonora in cui l’artista si rivela all’ascoltatore
attraverso il suono manipolato di automobili che passano. Invece del caratteristico “Vrooooooom” il
suono diventa ironicamente "Jeroeoeoen " assumendo una
connotazione onirica e portando l’artista stesso in una dimensione
in bilico tra la presenza e l’assenza.
APPROPRIAZIONE INDEBITA
Identità ed autorappresentazione
Stefano Giuriati + Aldo Giannotti , Kathrin Guenter,
San Keller, Daniela Comani, Evil Knievel, Jeroen Kooijmans.
A project by Kforumvienna / Association for Contemporary
Art and Cultural Contact
Exhibition Appropriazione Indebita - Identità ed
autorappresentazione, collective of international artists curated by
the Austrian association Kforumvienna / Association
for Contemporary Art and Cultural Contact.
The common denominator of
the selected works is, as the title of the exhibition already indicates,
the process of appropriation, that the artists approach in order to
be able to confront themes, which are rooted deeply in the history
of art, such as identity and self representation.
The escape of the I,
the confrontation and identification with what is “the other” becomes
a device to create situations of imbalance between reality and the absurd
which allows a critical and privileged view. This tendency has its origins
in the early twentieth century, in an atmosphere that crossed all cultures
of that era, starting with the theories of Freud and Jung, the Metamorphosis of
Kafka and the works of Duchamp/Rrose Sélavy, until today, where
the artists of this exhibition continue on the very course that confronts
personal identity and its representation with the most desperate contemporary
issues which inescapably lead to an estate of crisis.
Stefano Giuriati (1966, Vicenza/Italy. Lives and works
in Munich) and Aldo Giannotti (1977, Genova/Italy. Lives
and works in Vienna) show Carabinieri – Stazione Mobile – the
result of a performance made in Munich. Wearing a soldiers' uniform,
they transform the character of the Carabiniere (a type of Italian
police) in a way that makes us question the concepts of our own
homeland and also the concepts of the national borderline inside the
European Union.
The analysis of national and cultural identity continues
in the works of San Keller’s (1971 Berna/Switzerland. Lives
and works in Zurich) The Great Lightening was
made in New York for the PS1 Contemporary Art Centre. The video of the
exhibition shows the artist dragging along an authentic sandstone from
his hometown, which on its arrival in New York had exactly the same weight
as the artist himself, until it completely disintegrates into crumbs.
The
artist Daniela Comani (1965 Bologna/Italy. Lives
and works in Berlin) focuses the relationship between the individual
and the collective story, by presenting a book and an audio installation
called Sono stata io. diario 1900-1999. It
containsa list of news of the twentieth century read
out by a self-narrator-come-creator, victim or witness of these
facts and collected in form of a highly personal and private diary.
Kathrin Guenter (1971
Lüchow,
Dannenberg/Germany. Lives and works in Berlin) adopts the language
of press scandals in the photographic series Star Shots,
in which she depicts herself in typical poses of the public and private
life of international celebrities. Thanks to digital manipulation,
the artist shows herself as a star and paparazzo, observing and being
observed, playing with mass media methods.
Even more extreme, in terms
of the usage of media languages, is the work of Evil Knievel (1973,
Munich/Germany. Lives and works in Munich) who, by creating his very
own and real star system, seduces the critics and admirers to become
fans of this atypical artist/stuntman.
In the photographic series Upstate and in
the performance I love America, Knievel redesigns
the limits of his own profession, and consequently also the role and
the perception of an American hero. The self representation assumes some
very ironic aspects that are reminiscent of Dada in the installation
of Jeroen Kooijmans (1967 Schijndel/Holand. Lives and
works in Amsterdam). In fact, Jeroeoeoen is
an audio sculpture in which the artist reveals himself to the audience
through a manipulated sound of passing cars. Instead of the characteristic “Vrooooooom”,
the sound turns out to be an ironical "Jeroeoeoen" with a dreamlike
undertone, which lifts the artist into an imbalanced dimension between
presence and absence.
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